José Ovejero

A young couple with their daughter settle in a village in the interior of Spain that languishes by a reservoir amidst the remnants of its dreams: a dismantled nuclear power plant, unfinished urbanizations, faded advertisements for a leisure city that never came to be. They intend to rebuild their lives there, but the girl is increasingly drawn to the mysteries hidden by the reservoir, while the father tries to understand a strange vibration that seems to connect the past and the present, the memory and the unease of those who still remain in the village. And the mother, while trying to keep their lives afloat, feels that there is something beyond the visible that eludes her.

With these characters and those who inhabit the village, José Ovejero weaves in Vibration confrontations and violence that imperceptibly pass from generation to generation. What connects an underwater necropolis in the reservoir with a cemetery where three teenagers struggle with their disillusionment and loneliness? Or a prisoner camp with the fire in an uninhabited house? What unites that young man and that girl who meet at night in the deserted village? What initially seem like unrelated stories gradually transforms into a mystery novel, which condenses, in one place, not only a series of individual stories but also the history of a country.

A post-apocalyptic story possessing a rawness and sensitivity comparable to Cormac McCarthy's The Road 

A woman and a child survive in a secluded cabin in the woods. He is not her son and they hardly know each other. If she has taken him in, it is because neither of them has anyone else. The world has become an appallingly hostile place and any visit can carry a threat, whether it be a mother begging for food for her sick children or a stranger posing as an ally. Whether to trust other people or not has become a matter of life and death.

Humo is a moving, powerful tale about the struggle for survival in a crumbling world, where nature offers the only refuge to survive the death throes of civilization.

“With its precise prose, sculpted in marble, Humo is an extraordinary story of life and survival, of the affections that shape the most urgent aspirations of our days. Nature in all its wild and human dimensions. José Ovejero never disappoints.” Agustin Fernandez Mallo 

"A beautiful fable about the tenacity of human nature, about the strength of our deepest animal side, and also about the endurance of tenderness in a hostile environment.” Sara Mesa

A harsh portrait of the world being inherited by the new generations.

Ana is seventeen, and does not like the world around her. She rejects a mother who thinks she can save the planet by selling handbags made of recycled materials, and a father who resigns himself to ever-deteriorating working conditions on the radio. That’s why she leaves a home that should theoretically protect her, and moves into a squatter house. There, surrounded by the warmth of others who’ve sought refuge from the fierce world of precarious wages, where locals are being crowded out by franchises, hotels and tourist apartments, she throws herself into the only life that holds any meaning for her: belonging to a community of resistance, where violence is not out of the question.

From her squatter house in Lavapiés, in a contemporary Madrid that could be any other major city today, she decides to stand up to the demands of a society that gradually pushes out the weakest. Meanwhile, her parents try to convince her to come home, as they try to avoid being torn apart by an increasingly ruthless job market.

Insurrección shows some of the major tensions and fractures of our time, without resorting to ideological clichés or reassuring solutions. Its disoriented, fragile characters struggle to solve their problems in ways readers will find familiar.

No weapon is as powerful as seduction for controlling the destiny of men

At 55, successful writer Ariel Hernández is immersed in divorce proceedings and, worse yet, a disturbing literary dry spell. His cynicism and foul mouth have isolated him from his old friends. One of the few people he can stand to see, whose company he even enjoys, is David, an aspiring young writer and the son of some friends Ariel hasn’t spoken to for a long time. (The father, a mediocre writer, never forgave him for a bad review, and the mother never forgave him for abruptly ending their illicit affair.)

One day, David is viciously attacked and beaten by strangers. Once he recovers, he decides to seek revenge by killing his aggressors one by one. Ariel finds himself caught up in this vengeance and becomes a pathetic protagonist, seduced by the escape from routine offered by David and the possibility of taking his attractive young girlfriend, Alejandra, to bed.

Alegría possesses a unique gift: she never ages or falls ill because her blood has extraordinary immunological properties. When her secret is made public, an endless struggle begins. An eternal youth potion is running through her veins, and everyone wants to get their hands on it.

Los ángeles feroces is a social novel set in a post-apocalyptic future, structured with the fatalism of a Greek tragedy and masterfully narrated by a sort of disturbed big brother.

"Deep, enjoyable, and pleasantly disconcerting." J. A. Masoliver, La Vanguardia

"Ovejero writes realistic pages in his portrait of a sordidness that is neither future nor exotic." Marta Sanz, El Cultural

"There are doses of tenderness, and the rebelliousness conceals a flash of hope, but through the fragmentedness of this disturbing story, Ovejero composes an imaginative allegory of the disjointedness of today’s world." Santos Sanz Villanueva, El Mundo

Winner of the Alfaguara Prize (2013)

When Samuel receives a call out of the blue about the death of his lover Clara, his own numbing existence seems about to end. Does it matter that he never knew Clara? And, if he invents a past for his love and his loss, could he even fake his way through her funeral? Unable to pass up the chance at leading a new life, Samuel leads himself down a path of lies, until he can no longer distinguish between what is real and what he has invented.

From one of Spain's most renowned living authors comes an existential thriller of first mistaken and then stolen identity, which brilliantly exposes the fictions people create to sustain themselves in a dehumanising modern world.

"Inventing Love reveals the transformational force of the imagination and its ability to construct new realities." Manuel Rivas, Chairman of the Alfaguara Prize Jury

"You read Ovejero with fascination and trepidation because he always takes to the edge of the abyss. He is one of the best writers of his generation." Rosa Montero, El Pais

"An excellent novel, profound but accessible and magnificently written." El Cultural

An anti-war road novel exposing the most absurd, yet terrible, side of a fratricidal war.

Smack in the middle of the Spanish Civil War, young Benjamín is given a mission by Manuel Azañah himself, the president of the Republic: to infiltrate enemy territory to hand-deliver a letter to the philosopher Ortega y Gasset, asking him to take over the country’s presidency in the hope of restoring peace and sanity. If Benjamín, a nobody who’s still alive by some miracle, with no ideology or support of any kind, is the right person for this job, it’s because if he fails, no one will mourn his loss.

In his odyssey through a country at war, Benjamín will witness and fall victim to episodes as bizarre as they are funny. Fortunately, this adventure will lead him to Julia, an incredibly resourceful young woman with whom he will overcome the obvious risks of a country immersed in the absurd.

“The author’s skill and expertise in the handling of materials and resources, and the courage with which he probes certain wounds, make La comedia salvaje a memorable novel for its caustic, crude, sombre, grotesque, tender, wretched, moving, painful, outrageous, sad, and mind-expanding vision of that Spain at war. Ana Rodríguez Fisher, Revista de Libros

 “With this book, José Ovejero places himself in the position he’s always occupied within Spanish literature, with a marked change of register. More than one person will find it hilarious; others will be offended by it; and everyone, with everyone, will become unavoidably immersed in a challenging, enriching dialogue with the author.” Pedro Crenes Castro, Revista de Letras

“Leaves us with unforgettable scenes.” Ernesto Ayala Dip, El País

Carmela and Nico lead a comfortable life in a nice house in the suburbs with their little girl, Berta, their dog Laika and Olivia, the young Ecuadorian home help. They have all settled into a cosy routine, day following day in a peaceful, middle-class pattern where nothing ever happens. Or does it?

When Olivia arrives one morning to find blood stains at the entrance to the house, footprints in the snow lead her and Nico to a discovery that not only slams home the terrifying fragility of life as it shifts suddenly and unexpectedly, but also the simple fact that appearances can be deceptive. Sometimes, beneath the surface calm, a huge storm is brewing.
Evenly, page by page, the author unflinchingly exposes the true nature of each character, peeling back their masks until by the end we are left with a stark landscape that reveals the tangled web of hidden stories lurking beneath the apparent normality. All it takes is someone with a keen eye—someone like José Ovejero—looking through a random keyhole, to show that behind every door, at every moment . . . something always happens.

La vidas ajenas (Other People’s Lives) awarded the prestigious Premio Primavera 2005, by a jury which included Ana María Matute and Antonio Soler. 

Lebeaux is a Belgian banker/entrepreneur whose family fortune was made by his great-grandfather in the Congo, where many of his global businesses (including diamond-trading) are still rooted. He is married to Sophie, a Mexican girl 40 years younger than him and 10 years younger than his daughter, Charlotte ). His lawyer, Degand, acts as his Mr Fixit. One day Lebeaux receives a photocopy of a photo of his great-grandfather in a politically compromising position, together with a demand for EUR500,000. Claude and Marlene are a couple. Claude is a man with a van and Daniel is his university-educated assistant. They clear dead people’s houses for a living. They are the ones blackmailing Lebeaux. Kasongo is an acquaintance from a local bar, a refugee from Zaire, who occasionally deals in drugs. Daniel asks Kasongo to procure him a gun (borrowing EUR500 from his sister Chantal to pay for it). Chantal is a single mother with a young daughter who hates school, struggling to make ends meet on her pay as a waitress. She splits with her machista Spanish boyfriend and takes up with a taxi-driver (Rashid from Algeria) who is going through the throes of a divorce.

As the novel moves towards its violent dénouement, Ovejero skillfully manages the development and interplay of these characters from opposite extremes of society, as well as exploring the continuing exploitation of third world populations through the murky commercial practices of traders from the worlds’ richest countries.

Ha cumplido ya los cuarenta, todas las rutinas de su vida han saltado en pedazos, dejándolo solo y sin otra compañía que su televisor, su computadora y su contestador automáticos. Sin embargo no le parece trágico. No siente nada, sólo una extraña indiferencia. Parece haber obtenido una prórroga y ahora puede ensayar otros modos de ser Miki. Puede pensar en el pocillo de saliva que se forma en el labio de Lucia, su compañera de radio (le gustaría bebérselo). O en los pechos y los ojos verdes de Mónica, la chica increíble que salía con su hijo Boris antes de que éste tuviese el accidente. A través de ella, imagina que va a asomarse al mundo juvenil y despreocupado que tanto envidiaba a su hijo. Tras Añoranza del héroe y Que raros son los hombres, José Ovejero se interna en el lado más oscuro y desasosegante de su narrativa, con una prosa directa y sin adornos superfluos, emparentada no solo con lo mejor de la literatura actual, sino también con el lenguaje cinematográfico de realizadores como los hermanos Coen.

Ésta es la historia de Luigi Sinagria, el hombre que hubo de ser otro, cambiar de nombre y de rostro, para encontrarse a sí mismo. La historia del hombre que denunció a «los suyos» porque no era tan cierto que fueran suyos, porque en realidad estaba solo. Huir de Palermo es una novela trepidante en cuyo argumento se agazapa la sorpresa continua y una reveladora reflexión sobre las sutiles relaciones entre la identidad y la memoria, el poder y el miedo, el yo y los demás.

Soñador e idealista, Neftalí Larraga consumió su vida en la defensa de grandes causas que ningún beneficio habrían de reportarle. Primero combatió la dictadura de Machado en Cuba; luego en favor de la causa republicana en España, de donde tuvo que huir tras la victoria franquista; y por fin, de regreso en Cuba, contra el sanguinario régimen de Batista, hasta el triunfo de una Revolución que no le sacaría de la miseria y le impediría reunirse de nuevo con la mujer y la hija que había dejado en Extremadura. Muchos años después, su nieto español se empeña en buscar las huellas de ese personaje para él legendario. Un subversivo, un combatiente en mil batallas, un héroe de nuestro tiempo (tan escaso en héroes). Y también – como irá descubriendo – un hombre infeliz y desengañado, atado a su mujer cubana y atravesado para siempre por la añoranza de la familia que tuvo que abandonar en España.

Dulce Chacón 2023 Award

A dazzling work of autofiction, a tour de force through a writer’s memory and conscience.

“Nothing that I’ve described here makes me feel proud,” says the narrator of one of the stories that make up this magnificent book, the most autobiographical of José Ovejero’s career. On this occasion, his typically sharp, unsettling gaze deviates from social reality to focus on himself, providing a self-portrait that is anything but self-indulgent.

This book unapologetically touches on family conflicts, class prejudice, the irresolvable contradictions of a writer politically committed to the left, unconditional love, and the obsession with death that is so omnipresent in his work. On the other hand, is it really autobiographical? Perhaps his father, whom he detested, never put a shotgun in his hands when he was a child and never forced him to shoot an innocent dog, but whether they are clothed in the garb of fiction or not, these stories reveal the true identity of a writer in constant confrontation with the world and with himself.

“With the very first story, “Matar a un perro”, Ovejero grips the reader by the throat and then it’s impossible to put the book down until the end. [...] Risk, tenderness, nudity and critical irony. A treasure.”—Adriana Bertorelli, La Lectura, El Mundo

“A book of short stories like a living animal that suddenly turns on us and bites.” —Babelia, El País

"Un libro memorable porque es punzante, doloroso y porque no da tregua." Ricardo Baixeras, El Periódico

José Ovejero is back with more short stories, in a tribute to the literature of cruelty.

Premio Setenil to the best short-story book  2018 

Dark family histories, everyday abuse, disturbing encounters and extreme situations. In Mundo extraño, any premise is valid to direct our gaze right where we don’t want to see. In these stories, an imaginative delirium oscillating between love and pain, laughter and aggression, Ovejero shows us the darkness in beauty and the beauty in the dark side of things. How strange the world would be without facades, without pity.

“Ovejero shows a remarkable imagination, a virtue always scarce among our authors.” Ricardo Senabre, El Cultural

“One of the most prominent voices in contemporary Spanish literature.” Juan Ángel Juristo, Cuarto Poder

“Each one of his stories is a slap in the face for the reader, or a pinch, or a wink. In any case, a jolt.” Albert Romá, El Periódico de Cataluña

“Writing that seems to emerge from realism, only to truly ferment in the imagination. In other words, in freedoml.” J. A. Masoliver Ródenas, La Vanguardia

Hacemos leer cuentos de hadas a los niños para que aprendan a distinguir el bien del mal y extraigan enseñanzas sobre problemas existenciales. ¿Pero qué ocurriría con tales valores si le diéramos la vuelta a esos mismos cuentos? José Ovejero nos ofrece un ramillete de estos cuentos de "los de toda la vida", y lo hace en una clave políticamente incorrecta, llena de ironía y de espíritu paradójico. Estos nuevos cuentos desaforados de príncipes, sirenas, genios de la lámpara y peces dorados suponen algo más que una humorada en la obra proteiforme del escritor, o una atrevida incursión en la cuentística tradicional: son historias que, aprovechando que nos hacen reír (y no poco), nos empujan a reflexionar.

Cuento incluido en la obra colectiva La España que te cuento (audiolibro). La llamada "crispación" de la vida política española provocada por las diferentes identidades existentes en el territorio nacional es abordada por Ovejero en este relato. Su cuento está ambientado en los años 80, durante la transición política del país. "Fue una transición en que se ocultaron muchas cosas, una reconciliación impuesta desde arriba. Creo que esta es una de las razones de la crispación política española”.

Noela es una mujer independiente, seductora, distante, hija de un exiliado cubano y una española. Siendo una niña, recorre el mundo con la orquesta de su padre y, del contacto con nuevas culturas y distintos modos de interpretar el mundo, nace su afición por la fotografía. Afición que, con el tiempo, se convierte en oficio y su trabajo de reportera le permite convertirse en testigo de numerosos conflictos bélicos en todo el mundo. Poco a poco iremos descubriendo su personalidad, aparentemente dura, difícil, marcada por la relación con su padre y los distintos hombres que se van cruzando en su vida y que terminarán haciendo crecer a una verdadera mujer: valiente, temible, exigente, pero al mismo tiempo tierna, alegre y con un gran poder de seducción que la llevará a cautivar, incluso, a un francotirador que la sigue a través del punto de mira de su fusil.

El castigo sin venganza es una obra teatral que Lope de Vega compuso y narra la relación amorosa del Conde Federico con Casandra, la joven esposa de su padre, el Duque de Ferrara, y la respuesta de este cuando descubre el adulterio. El tema principal de esta pieza es el honor, que se manifiesta en el castigo que el Duque impone a los amantes ocultando la causa real (su deshonor) bajo una falsa causa política. Otros temas tratados en la obra son la relación casi incestuosa entre Federico y Casandra y el amor del Duque por su hijo. Ovejero parte de esta obra Lopiana para hacer su particular interpretación de la misma. (incluido en la Antología Comedias de Lope).

Narra la historia de una joven que llega de un mundo escondido, es salvada por un hombre, quisiera quedarse con él en ese otro mundo y es finalmente abandonada. En este caso, la “sirenita” es una inmigrante subsahariana, muy joven, que llega embarazada hasta las costas españolas tras un angustioso viaje en una precaria embarcación de la que es lanzada al agua en las cercanías de una playa. Allí es rescatada por un amable hombre que la recoge y la mantiene durante unos días, hasta que se va acercando el momento del parto. Las fotografías que acompañan el relato son una serie sobre la muerte de inmigrantes que cruzan en patera el estrecho.

“¿Viajáis siempre solas?", pregunta el narrador del relato que da título al libro a dos mujeres a las que conoce en una playa cubana. "Viajamos juntas". "Ya, bueno, quiero decir..." "Quiere decir sin un hombre. Para éste, diez mil mujeres viajando juntas estarían solas." En la mayoría de los relatos de este libro, las protagonistas son mujeres que viajan solas. En otros, nos encontramos con hombres, parejas, un conjunto de viajeros y viajeras que recorren el mundo por diversos motivos. Pero la nostalgia del paraíso perdido es un invento de esa civilización de la que huyen muchos viajeros. Durante el trayecto, en lugar de nativos sonrientes e ingenuos, encontrarán situaciones que no saben cómo manejar, a veces miseria y violencia. O descubrirán que el lugar o el encuentro soñados –las fantasías eróticas también son el combustible de algunos viajes– no bastan para transformar nuestra vida.

Una colección de relatos divertidos e imprevisibles que nos sumergen en los más recónditos parajes del mundo de los hombres. Un hombre que trata de no prestar atención a las mulatas que se le ofrecen en Cuba; una mujer que recibe cada día la llamada obscena de un maníaco; un joven que observa con curiosidad a los dos homosexuales con los que comparte piso; una mujer que quiere seducir a su oponente en la pista de tenis, sin saber apenas nada de él, y un hombre que no puede dejar de contemplar, por más que lo intenta, a la mujer deseable en que se ha convertido su hija. Con un humor ácido y sombrío y con una extraordinaria intuición psicológica, todos los relatos de formulan una pregunta, que se abisma en todo lo que hay de resbaladizo y turbador en los mecanismos del deseo.

Nueve ratas grises han decidido transmitir al resto de la especie sus conocimientos adquiridos en ardua experimentación. Los autores de los cuentos contenidos en este libro deciden transformar el universo desde la literatura. Así de sencillo. Así de ambicioso. No se trata ya de que las palabras lleven a la acción transformadora, sino de que las propias palabras cambien la realidad. Hablar, escribir, para comprender la soledad, para materializarla y para destruirla. Alrededor de la soledad se construyen teorías, se imaginan mundos, se inventan argucias para eludirla. Pero la soledad es correosa, tenaz, capaz de triunfar en medio de la multitud. Sobre todo en medio de la multitud...

Ácida sátira del mundo de la política (deseo de poder, ambición y falta de escrúpulos), hace gala de un diálogo fluido, mordaz y a veces hasta absurdo, que refleja el ambiguo y descafeinado discurso que los destinados a dirigir el mundo transmiten a la población. Un político de derechas y otro de izquierdas, esperan, tras sendos atriles, a que llegue su público elector, para dar comienzo a su mitin. El escenario se convertirá en tribuna para los oradores y los espectadores. Pero, ¿de quién es el electorado presente? Y lo que es más grave: los políticos, ¿qué ideas defienden? En un juego casi circense y dependiendo de la reacción del público o de la ausencia de la misma, ante las interpelaciones de los intérpretes, Ovejero sugiere diálogos alternativos, pero siempre certeros. Editado en un volumen junto a La plaga.

La Plaga nos presenta una galería de personajes, reflejo de una burguesía estandarizada. Dos matrimonios que han llegado a la cincuentena y una pareja formada por un joven y una mujer algo más madura pasan sus vacaciones veraniegas en la costa. El conflicto surge cuando una plaga de supuestas moscas –no claramente definida, de origen y repercusión desconocidos– comienza a invadir los apartamentos de las tres parejas, reduciéndoles de forma lenta y progresiva su espacio físico y vital. Editado en un volumen junto a Los políticos.

Premio Juan Gil Albert de Poesía, Ciudad de Valencia, 2017

25 poemas dedicados a 25 cuadros del Museo del Prado, que han marcado la vida del autor. 25 cuadros clásicos y populares, muchos de los cuales forman parte de nuestra escasa cultura pictórica, como pueden ser Saturno devorando a su hijo (Francisco de Goya), El jardín de las delicias (Hyeronimus Bosc h - El Bosco), La Venus del espejo (Velázquez), son la razón de ser de este tercer y original poemario de José Ovejero. 

Extraemos unos versos, a modo de ejemplo: "Sería tan hermoso que fuesen ellos/ los culpables, ellos/ los asesinos. Podríamos sentarnos,/ tranquilamente, a escuchar sus palabras, / desentrañar sus sonrisas, verlos debatirse/ como títeres, /como historiadores/ como condenados, y luego bastaría accionar el mando/ cambiar de canal o de Historia o, incluso/ de pasado".

Premio de Poesía Ciudad de Irún 1993.

No gritan sino que sonríen. / No tensan su cuerpo para el disparo, / sino que hacen leves reverencias. / No devoran a sus víctimas, / sino que brindan con ellas, / y parece, sólo parece, que ignoran / el color de la sangre.

Anagrama Award of Essay 2012

We are used to witnessing extreme violence, torture, rape and humiliations in all forms of art. Cruelty portrayed in this way is often presented as entertainment. However, there is a kind of cruelty that does not satisfy the viewer’s morbid curiosity or compromise his values, but confronts him with his hypocrisies and miseries. It is regarded as ethics in the sense that it seeks to transform the reader, even though it sometimes has to hurt him in order to do so. It offers no certainties, but rather the contrary.

This book defends a literature contrary to the culture of entertainment and the pos-tmodern asepsis, a literature that rejects the innocuous and accomodating. José Ovejero illustrates his theory with an original exploration of novels by Bataille, Canetti, Luis Martín-Santos, Cormac McCarthy, Onetti and Jelinek, authors who are all cruel in their own way. After reading them, one cannot live the same way as before. And the same thing will happen to whoever reads this essay. 

What do characters as different as Anne Perry and William Burroughs have in common? Or Karl May and Chester Himes? They are all writers, certainly, but they also share a feature that not everyone knows about: they all committed serious crimes. This book brings together a long list of writers who crossed the line and broke the law: François Villon, Maurice Sachs, Edward Bunker, Ken Kesey, Jeffrey Archer, Kristian Bala, and a long list of other authors who were murderers, poisoners, traffickers, thieves, smugglers or fraudsters. Many of them led lives that were just as astonishing – or more so – than their written works.

Un libro de viaje es siempre el fragmento de una autobiografía. Algo así postuló Stevenson. Mucho de ello comprobará el lector al viajar por los Otros Cielos de José Ovejero, y asistirá a quién es, cómo ve la vida de los otros y la suya propia, el autor. Es un libro en el que recopila crónicas de viajes de distintas épocas; es decir, no ha ido tomando notas para escribir un libro, sino que en momentos diferentes, en viajes diferentes, tomó notas sobre tal o cual lugar; a menudo cuando viaja no lo hace con intención de escribir algo, solo que a veces aquello que ve le interesa lo suficiente y decide escribir; y a veces la decisión de escribir es tardía, meses después del viaje se da cuenta de que hay algo que quisiera contar; entonces las notas tomadas son imprescindibles para recuperar detalles que habría olvidado sin ellas.

Fascinado e intimidado a partes iguales por los lugares remotos, José Ovejero emprendió a principios de los años 90 un itinerario personal por China, empezando por la Universidad de Nanjing, donde estudió los rudimentos del idioma, para adentrarse a continuación por el sudoeste del país en busca de rincones poco turísticos. A lo largo de esa ruta, que concluiría en Kunming, cerca ya de Birmania, le aguardaban muchos descubrimientos, aunque también no pocas aprensiones y sobresaltos: las angustias que cualquiera puede sentir mientras viaja (máxime si es algo hipocondríaco), pero que los exploradores intrépidos suelen silenciar.

"Para decirlo ya: Bruselas, que es una de las capitales más desconocidas y vilipendiadas de Europa, me gusta. Me gusta por todo aquello que no debiera gustarme: porque es una ciudad en la que se mezclan el arte, la historia y la vida sin que nadie haya conseguido separar una cosa de otra para presentar un producto apto para el consumo. Por supuesto, hace ya tiempo que administradores y burócratas andan por ahí blandiendo etiquetas, intentando poner orden en este cajón de sastre, entregando lo mejor de sus años a la ímproba tarea de que los servicios públicos funcionen como es de esperar en la cacareada capital de Europa; pues, aunque se encuentre en el norte, Bruselas tiene mucho de ciudad del sur, más desordenada y ruidosa de lo necesario, incomprensible a veces, divertida, desesperante..." José R. Ovejero

Antología alrededor de la bicicleta. Incluye obra de José R. Ovejero. 

Antología de cuentos navideños. Incluye obra de José R. Ovejero.

Libro de poemas y performance alrededor de un viaje en tren a través de Bruselas y alrededores. Incluye obra de José R. Ovejero.

El desafío de poner finales distintos a películas clásicas. Incluye obra de José R. Ovejero.

Más de cincuenta poetas escriben en más de veinte lenguas un trabajo poético que es tanto reflexión sobre Europa como sobre el fracaso del proyecto constitucional. Incluye obra de José R. Ovejero.

Asomarse al precipicio sin caer en él. Atisbar el horror y echar a correr cuando alargue la mano hacia nosotros. Descender, en fin, a los infiernos, a aquellos situados más allá de la vida, diseñados para aterrarnos pero que nos dan la esperanza de que nuestra extinción no sea definitiva —porque donde hay infierno suele haber también un paraíso—, o a aquellos que la mano del hombre ha incrustado en el mundo, los infiernos de la guerra, de la locura, de la miseria, del sufrimiento extremo. Ovejero realiza una interesante recopilación de historias sobre el infierno desde la Grecia antigua hasta nuestros tiempos y aporta la introducción Asomarse al abismo.

Una antología de la nueva narrativa breve española realizada por los críticos Fernando Valls y Juan Antonio Masoliver. Incluye obras de José Ovejero.

Recopilación de relatos que tocan el tema de la inmigración. Incluye obra de José R. Ovejero.

Libro que apoya a la Fundación ONCE en América Latina. Incluye obra de José R. Ovejero.

Volumen que celebra los diez años de la editorial italiana Voland. Incluye obra de José R. Ovejero.

Recopilación de relatos autobiográficos sobre amores frustrados. Incluye obra de José R. Ovejero.

Recopilación de cuentos latinoamericanos y españoles realizada por la editorial uruguaya. Incluye obra de José R. Ovejero.

Veinticinco años tras la muerte de Franco, veinticinco autores escriben un cuento ambientado en cada uno de esos años. Incluye obra de José R. Ovejero.

Con texto de José Ovejero e ilustraciones de Justo Barboza. Se hizo una tirada única de 100 ejemplares firmados y numerados por el autor y el ilustrador, realizados en forma totalmente artesanal. El cuento de Ovejero es una obra de juventud que él quiso recuperar ya en la madurez y que se inspira en un viaje que realizó a China.

Con prólogo de Ovejero. "Un día dejé de ser amable”. Con esta frase directa comienza Manu, el protagonista de Epitafio, a contar la transformación que se ha operado en él. Una transformación sustancial, aunque aparentemente invisible, que le pone en conflicto con el mundo con el que llegó a un acuerdo que ya no suscribe. 

Como dice José Ovejero en su postfacio: «Resulta refrescante leer una novela que, usando los recursos de la literatura negra, es capaz de alejarse tanto de sus tópicos. (...) Ajena a cualquier efectismo, una historia sobria, reflexiva e inteligente de injusticias olvidadas y de una venganza, si no justa, comprensible."

«Magnífica: alterna reflexión y acción tomando altura cada vez que sus personajes se montan en el avión y se asoman a España en llamas.» (del prólogo de José Ovejero). Ésta es una cautivadora obra autobiográfica con el telón de fondo de la Guerra Civil española escrita por Paul Nothomb, uno de los últimos supervivientes de la escuadrilla España fundada por André Malraux en 1936. Esta novela supone el descubrimiento en España de un narrador excepcional y un extraordinario testigo de nuestro tiempo.